Tobias Artner

1988 in Berlin geboren. Studium am Mozarteum Salzburg, 2015 Ensemble­preis beim Schau­spiel­schul­treffen und En­gage­ment bei deutsch-israelischer Co-Pro­duktion unter der Regie von Christine Umpfenbach, 2016 am KosmosTheater in Wien, als Mit­glied der Gruppe „KollektivEINS“ mit Auf­führungen in Deutsch­land tätig, seit 2016 En­semble­mit­glied des Landes­theaters Nieder­öster­reich.

Nils Arztmann

1999 in Wien geboren. Schauspielausbildung am Max Reinhardt Seminar in Wien, Auftritte am  Volkstheater Wien, Schauspielhaus Wien und am Landestheater Niederösterreich.

Filmauftritte in Das Flammenmädchen, Der Fall der Gerti B.

Caroline Baas

1997 in Berlin geboren, Studium der Theater-, Film- und Medienwissenschaft, Schauspielstudium am Max Reinhardt Seminar. Mitwirkung in Produktionen des Burgtheaters, u. a. in der Uraufführung von Jelineks „Schwarzwasser“ sowie in der mit dem Stella*21 ausgezeichneten Inszenierung von Lily Sykes „Stolz und Vorurteil*. Seit 2022 festes Ensemblemitglied am Landestheater Niederösterreich.

Nicole Baïer

Dokumentarfilm, Videokunst, Szenographie.
geb. in Basel, wohnt seit 1994 in Salzburg und arbeitet international.
Als Filme­macherin Doku­men­taristin, spannen ihre Arbeiten einen Bogen bis zu inter­medialen Arbeiten in den (Bühnen-)Raum.

Theodora Bauer

Studium der Publizistik- und Kom­muni­kations­wissenschaft und der Philo­sophie in Wien. Anerkennungs­preis der Burgen­land­stiftung Theodor Kery für „papier.waren.pospischil“, dafür auch 1. Preis beim Festival „Die Freiheit des Lachens“ am Salzburger Landes­theater (2017), Urauf­führung März 2019. Mode­ra­torin der Literatur­sendung „literaTOUR“ (ServusTV). Romane: „Das Fell der Tante Meri“ (2014), „Chikago“ (2017)

Clemens Berger

geboren 1979, in Oberwart aufgewachsen,  Philosophiestudium Wien,   freier Schriftsteller in Wien. Romane, Theaterstücke und Essays. Zuletzt erschienen: „Das Streichelinsitut“ (2010), „Ein Versprechen von Gegenwart“ (2013), „Im Jahr des Panda“ (2016).

Josephine Bloéb

1992 in Innsbruck geboren, absolvierte 2016 ihr Schau­spiel­studium am Max Reinhardt Seminar in Wien. Seitdem zahlreiche Er­fahrun­gen als Schau­spielerin, u. a. bei den Sommer­spielen Perchtolds­dorf, am Theater in der Josef­stadt sowie in Film und TV (u. a. unter der Regie von Wolfgang Murnberger). Seit 2017 Ensemble­mitglied des Landes­theaters Nieder­österreich.

Valerie Bolzano

Schauspielerin und Sprecherin
Geboren 24.10.1968 in Innsbruck
Schauspielausbildung am Graumanntheater in Wien von 1990-94
Auslandsaufenthalte in den USA und Deutschland
Seit 2020 wieder zurück in Wien.

Zeynep Buyrac

1982 in Istanbul geboren, Pera-Konser­va­torium und Konser­va­torium Wien, En­gage­ments/Gastspiele u.a. Theater Regensburg, Re­si­denz­theater München, Landes­theater Vor­arl­berg und Linz, Stadt­theater Klagen­furt und Mödling, Werk-X und Staats­theater Ankara. TV u.a. „Mein Al­man­ca“, „Schnell Er­mit­telt“, „Altes Geld“, „Soko Wien“, „Herr­gott für An­fänger“, „Vor­stadt­weiber“. Buch „Das Tür­ki­sche Im­pro­vi­sa­tions­the­ater im Osmani­schen Reich“ (2011)

Lisa-Maria Cerha

Geboren in Vorarlberg, Studium der Theater - und Literatur­wissen­schaft in Wien, Streifzüge durch die Tanz- und Per­formance­szene in Berlin, Hamburg und Ant­werpen. Regie­assistentin am Burg­theater, am Schau­spiel­haus Graz und Volks­theater Wien, dort auch In­sze­nie­run­gen (Misery, Büchners Leonce und Lena, Horvaths Kasimir und Karoline, Duett für eine Stimme, Theater­abende über Büchner und Brecht). Drama­turgin und Lek­torin bei einem Bühnen­verlag. Unter­richtet Rollen­gestaltung.

Andrea Clausen

Geboren in Oldenburg. Sie studierte in Paris bei Étienne Decroux. 1990 gab Andrea Clausen ihr Debüt am Wiener Burgtheater und ist seitdem festes Ensemblemitglied. Sie spielte u.a. unter der Leitung von Andrea Breth, Claus Peymann, Dimiter Gotscheff, Hans Neuenfels, Frank Castorf und Luc Bondy.

David Macias Dahoruch

Konservatorium Las Palmas , Kom­position Kunst­universität Graz, Stationen u.a.: Lehr­amt für Musik Uni­versität Las Palmas, Lehramt für Musik an der Uni­versität von Las Palmas de Gran Canaria, Direktor und Professor der Musik­schule von Santa Maria de Guia, Kanarische Inseln. Musik­lehrer im Bundes­gymnasium San Ignacio de Loyola.

Marthe Lola Deutschmann

1991 in Hamburg geboren, Ausbildung am Max Reinhardt Seminar, Erstengagement am Badischen Staatstheater in Karlsruhe. Sie arbeitet auch als Synchronsprecherin und realisiert eigene Fotografieprojekte. Seit der Spielzeit 2019/20 ist sie festes Ensemblemitglied am Landestheater Niederösterreich.

Laura Dittmann

1990 in Dresden geboren, tanzte, sang und spielte sich durch ihre Jugend, absolvierte 2015 ihr Musik­theater­studium in Nürnberg und arbeitete anschließend frei­schaffend an verschiedenen Theatern, darunter am Staats­schauspiel Dresden und den Landesbühnen Sachsen. Seit 2020 studiert sie am Max Reinhardt-Seminar in Wien Schauspiel. Aktuelle Engagements am Kosmos Theater Bregenz und in Wien am Burgtheater in der deutschsprachigen Erstaufführung des Politthrillers  Extrem teures Gift.

Cathrine Dumont

1989 in Saarbrücken geboren. Schau­spiel­studium in Wien. Master­studium Schau­spiel an der Zürcher Hoch­schule der Künste mit Ab­schluss 2017. Auf­tritte u.a. am Theater in der Josef­stadt, am Kons.theater in Wien, bei den Komödien­spielen in Porcia, am Schau­spiel­haus Zürich sowie am Theater der Künste Zürich. Ensemble­mitglied am Landes­theater Nieder­österreich.

Stefanie Dvorak

1975 in Graz geboren und mit 13 Jahren in der Bühnen­spiel­gruppe "die Zeitgeister" erste Theater­erfahrung gesammelt.
Seit 1995 Schauspiel­studium am Max Reinhardt Seminar.
Seit 1999 in zahl­reichen Rollen am Burg­theater.

Mercedes Echerer

Weltenbürgerin mit Hang zum Europäischen. Die Schau­spielerin, Inter­pretin und Hör­buch­pro­duzentin ist die Tochter einer ungarischen Sieben­bürgerin und eines Ober­öster­reichers; Kärntner, Augs­burger, Schweizer und Italie­nische Vor­fahren sind nach­weisbar, spanische leider nicht.

Daniela Emminger

Studium der Kommunikationswirtschaft in Wien, arbeitete als Werbetexterin in Hamburg und als Redakteurin in Litauen. Lebt als Schriftstellerin und freie Journalistin in Wien. Beiträge in Literaturzeitschriften, Zeitungen und online-Magazinen (DerStandard, Wiener Zeitung u.a.). Nominierung für den Österreichischen Buchpreis 2016 mit dem Roman „Gemischter Satz“.

Gustav Ernst

Geb. 1944 in Wien. Lebt dort. Gem. mit Karin Fleischanderl Gründer und Leiter der Leondinger Akademie für Literatur und Herausgeber von „kolik. zeitschrift für literatur” und „kolik.film“. Romane: „Beste Beziehungen“, „Grundlsee“, „Zur unmöglichen Aussicht“; (mit K. Fleisch­anderl): „Romane schreiben. Geschichten erfinden, Figuren zeichnen, Stil finden.“ Preis der Stadt Wien für Literatur 2013.

Franzobel

Geboren in Vöcklabruck, seit 1989 als freier Schriftsteller tätig. Ingeborg-Bachmann-Preis 1995, Nestroy-Theaterpreis 2005. Bücher u.a: Was die Männer so treiben, wenn die Frauen im Badezimmer sind, Zsolnay, Wien 2012, und Steak für alle. Der neue Fleischtourismus, mikrotext, Berlin 2013, Wiener Wunder, Zsolnay, Wien 2014, Hamlet oder Was ist hier die Frage? Passagen Verlag, Wien 2015

Michou Friesz

Michou Friesz begann ihre Karriere am Schiller­theater Berlin und am Schau­spiel­haus Wien. Seither ist sie vor allem als Film­dar­stellerin und aus Fern­seh­serien bekannt u.a. Soko Wien, Tatort, Polizei­ruf 110, Das Vater­spiel, In 3 Tagen bist du tot und Polt muss weinen. Mit­be­gründerin der Akademie des Öster­reichi­schen Films.

Florian Gantner

Geboren 1980, Studium der Ver­gleichen­den Literatur­wissen­schaft, lebt als Schrift­steller in Wien. U.a. Theodor-Körner-Preis 2014, Aufent­halts­sti­pendium am Litera­rischen Colloquium Berlin 2015, Rauriser Förderungs­preis 2018. Zuletzt erschien der Roman "O.M." (edition laurin)

Tessa Gasser

Geboren in Hamburg. Schau­spiel­studium an der Hoch­schule für Musik und Dar­stellende Kunst, KFU Graz. Engagements: Oper Graz, Schau­spiel­haus Graz, Salz­burger Fest­spiele, Stadt­theater Heil­bronn, Ham­burger Kammer­spiele, Ernst Deutsch Theater, TV Comedy Pro­duktion, Serie Queens Palace – Hessischer Rund­funk, Frank­furt,   Sommer­fest­spiele Melk, Bayrisches Staats­schau­spiel, Frank­furter Schau­spiel, Steinbauer & Dombrovsky, Aktions­theater Ensemble, steirischer herbst.

Barbara Glück

Absolventin eines Stipendiums am United States Holocaust Memorial Museum in Washington DC. Direktorin der KZ-Gedenk­stätte Maut­hausen. Davor Leiterin der Ab­teilung „Gedenk­stätten und Kriegs­gräber­fürsorge“ im Bundes­ministerium für Inneres.
Er­öff­nung von zwei Dauer­aus­stellungen: „Das Kon­zen­trations­lager Maut­hausen 1938-1945“ und "Der Tatort Maut­hausen. Eine Spuren­suche"

Dorothee Hartinger

Geboren und aufgewachsen in Regens­burg. Schau­spiel­schule: Otto-Falcken­berg­schule in München. Seit 2002 festes Ensemble­mit­glied am Burg­theater. Sie spielte u. a. unter der Leitung von Peter Stein, Claus Peymann, Luc Bondy, Christoph Schlingensief und Matthias Hartmann.

Alexandra Henkel

Schauspielausbildung an der Hoch­schule für Musik und Theater Hannover. Acht Jahre Ensemble­mit­glied des Thalia-Theaters in Hamburg. Boy-Gobert-Preis und Aus­zeichnung als "Nach­wuchs­schau­spielerin des Jahres" von Theater Heute. Seit 2002 Ensemble­mit­glied am Burg­theater, des weiteren Lehr­be­auf­tragte am Max Reinhardt Seminar.

Zoë Jenny

Zoë Jenny wurde 1974 in Basel geboren. Sie schrieb fünf Romane, einen Erzählband sowie ein Kinderbuch. Ihr Roman ´Das Blütenstaubzimmer` wurde in über 28 Sprachen übersetzt. Sie schrieb zahlreiche Essays und Kolumnen zu gesellschaftspolitischen Themen. Seit drei Jahren lebt sie bei Wien.

Marianne Jungmaier

1985 in Linz geboren. Studien Digitales Fernsehen, Filmwissenschaften und Journalismus (MA). Seit 2011 freie Autorin. Publikationen: Die Farbe des Herbstholzes (Mitter Verlag, Wels 2012), harlots im herzen (hochroth Wien 2014), Das Tortenprotokoll ("George-Saiko-Preis", Roman, Kremayr & Scheriau, Wien 2015), Sommernomaden (Stories, Kremayr & Scheriau, Wien 2016). Projektstipendium des BKA.

Genia Karasek

1987 in Stuttgart geboren. Workshops an der New York Film Academy. 2010 Bachelor of Acting in London. Anschließend an verschiedenen Theatern in GB, Israel und Deutschland. Rolle im Kinofilm „Rettet Raffi“. Nach einem Engagement in Kiel seit 2017/18 im Schauspielensemble des Salzburger Landestheaters.

Philip Leonhard Kelz

1988 geboren, als Sohn deutscher Eltern bis zum Abitur in Italien aufgewachsen. Studium der Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften an der Universität Köln. Vorerst Producer für Rundfunk- und Dokumentarfilme, von 2015 bis 2019 Schauspielausbildung am Max-Reinhardt-Seminar in Wien. Engagements am Schauspielhaus Wien sowie am Theater in der Josefstadt. Seit 2019 festes Ensemblemitglied am Landestheater Niederösterreich

Radek Knapp

Radek Knapp, 1964 in Warschau ge­boren, lebt als freier Schrift­steller in Wien und in der Nähe von Warschau. Sein hinter­gründiger Roman »Herrn Kukas Empfehlungen« gehört zu den erfolg­reichsten Long­sellern der Verlags­geschichte. Mit seinem futu­risti­schen Roman "Reise nach Kalino" kehrt er zurück zu seiner ver­schmitzten kuk-Erzählweise.

Roland Koch

Im Aargau aufgewachsen. Studium der Psycho­logie und Ethno­logie an der Uni­ver­sität Zürich. Schau­spiel­schule Zürich, und „École inter­nationale de théâtre Jacque Lecoq“ in Paris. Seit 1999 im Burg­theater­ensemble. 2007 und 2011 Nestroy-Nominierung. „Geliebter Johann Geliebte Anna“ (2010 Romy als bester TV-Film), unterrichtet am Kon­ser­va­to­ri­um Wien und am Max-Reinhardt-Seminar.

Dietmar König

In Hamburg geboren, studierte dort an der Hoch­schule für Musik und Theater. Im An­schluss Ensemble­mit­glied des Thalia-Theaters in Hamburg, mit dem Boy-Gobert-Preis aus­ge­zeichnet. Seit 2002 am Burg­theater. Zwei­mal für den Nestroy-Preis nominiert. Für ver­schie­dene Fernseh­pro­duktionen engagiert, unter­richtet am Max-Reinhard-Seminar.

Simon Konttas

geboren 1984 in Finnland, lebt und arbeitet in Wien und Baden; er verfasst Romane, Er­zählungen, No­vellen, Ge­dichte und lyrische Zyklen, etliche davon er­schie­nen in österr. und deutschen Literatur­zeit­schriften. Zahl­reiche Le­sun­gen im In- und Aus­land. 2015 Poetik­dozentur an der Uni­ver­si­tät Jena. Letzte Ver­öffent­lich­ungen: : „Arme Leute“ (Roman; Sisyphus-Verlag), „Gelbe Quadrate“ (Roman; Hollitzer-Verlag).

Laura Laufenberg

In Köln geboren. Absolventin des Max Reinhardt Seminars.  Mitwirkung u. a. in Produktionen beim Festival neues Wiener Volkstheater,  im Thalhof Reichenau an der Rax, am Grünberg Theater Wien und bei Ko­pro­duktionen mit dem Theatermuseum Wien. Festes Ensemble­mitglied am Landes­theater Nieder­österreich.

Simon Löcker

Maturierte 2018 in Wien. Anschließend spielte er seine erste Produktion, “2 Stunden” von Tobias Schilling. Engage­ments am Wiener Konzert­haus, im Theater Akzent, im Spiel­raum und am Schau­spiel­haus Graz. 2019 beim Hin & Weg Festival in Litschau.

Lara Lubienski

Die in Amerika und Wien ausgebildete Sängerin, Schauspielerin und Kunstvermittlerin ist sowohl als Performerin als auch als Gesangs- und Theaterpädagogin für diverse Opern- und Theaterhäuser (Staatsoper, Burgtheater, Salzburger Festspiele…) tätig. Die gebürtige Grazerin unterrichtet zusätzlich an der Musik- und Kunst-Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) und an der Theaterschule SHOWTIME

Anna Mabo

Geboren 1996 in Wien. Auslands­auf­ent­halte und Studium in Californien, Tansania und Chile. Studium am Max Reinhardt Seminar ab 2015. Als Schau­spiel­regisseurin inszeniert sie in Theatern in und um Wien, zuletzt am Schau­spiel­haus Wien, am Volks­theater in den Bezirken und am Landes­theater Nieder­österreich. 2017 in der Jury von Texte. 2019 ver­öffentlichte sie ihre erste CD “die oma hat die susi so geliebt”.

Sona MacDonald

Sie debütierte an der Freien Volks­bühne Berlin unter Peter Zadek. En­gage­ments ans Schiller­theater, ans Residenz-Theater und ans Theater in der Josef­stadt. Sie wirkte in TV- und Films­pielen mit und ist auch musi­ka­lisch tätig. Sona MacDonald ist Trägerin des O.E.Hasse-Preises. 2-fache Trägerin des Nestroy­preises (zuletzt 2016)

Karin Macke

In Wien geboren, lebt als Schrift­stellerin, Per­formance-Künst­lerin und Psycho­therapeutin in Perchtolds­dorf. Gründungs­mit­glied des „Sprach­raum, Aka­demie für Text und Therapie“ und der litera­rischen Per­formance-Gruppe „grauenfruppe“. Buch­ver­öffent­lichung mit der grauenfruppe „Das Lexikon der Lust“. Schreib­work­shops und Schreib­coaching.

William Mang

Theater und Filmschauspieler, lebt in Wien und Berlin
Hörbücher: wie Georg Trakl/Thomas Bernhard, Filme: „Die Klavierspielerin“
Theater: wie Horvath: „Figaro läßt sich Scheiden“ Regie Luc Bondy. Lesungen: vor allem Thomas Bernhard und Georg Trakl

Katharina Manojlovic

Kuratorin und Fotografin.
Geboren 1980 in Wien. Kuratorin und Fotografin, wissenschaftliche Mitarbeiterin des Literaturmuseums der Österreichischen Nationalbibliothek. Zahlreiche Texte zu Literatur, zeitgenössischer Kunst und zum Medium Fotografie.

Marimba

Josef Pölz, Florian Führer, Christoph Piffl und Nico Weber an Marimbaphones. Das Marimbaphon hat sich aus dem afrikanischen Balafon in den 1920er Jahren entwickelt. Seit den 1980er Jahren avancierte das Marimba zu einem eigenständigen Instrument für das eigene Konzerte und Literatur geschaffen wird. Von der Barockmusik bis zum gängigen Pop reichen die Arrangements für dieses Instrument. Die Interpreten sind Schüler der Schlagwerkklasse von Mag. Adi Schober der MusikKunstschule St. Pölten.

Mieze Medusa

Pionierin der österreichischen Spoken Word und Poetry Slam Szene. Liebe zu Prosa & Rap. Hostet den Wiener textstrom Poetry Slam, Organisation des Ö-Slam. "Slam, Oida - 15 Jahre Poetry Slam in Österreich", Lektora Verlag
"Meine Fußpflegerin stellt Fragen an das Universum", Milena Verlag
"Alles außer grau - Texte to go", Milena Verlag

Axel Meinhardt

geboren in München, Schauspielschule Dunja Lock, Meisterkurs Gesang Mozarteum Salzburg, Brandenburger Kolloquium mit Ruth Berghaus/ Theo Adam. TV. Theaterengagements: u.a. Staatsoper München, Pfalztheater Kaiserslautern, Théatre Luxembourg, Stadttheater Ingolstadt. Seit 2011/12 Ensemblemitglied am Landestheater Salzburg.

Markus Meyer

Bereits kurz nach dem Abschluss seiner Schauspielausbildung wurde Markus Meyer ans Berliner Ensemble engagiert, wo er mit Claus Peymann, George Tabori und Philip Tiedemann zusammenarbeitete. 2004 holte ihn Andrea Breth für ihre Inszenierung „Die Katze auf dem heißen Blechdach“ nach Wien, seitdem ist er am Burgtheater fest engagiert.

Ernst Molden

Aus einer Wiener Literaten- und Publizisten­familie. Germanistik­studium abgebrochen, Polizei­re­porter, Beilagen­redakteur 'Die Presse', Kolumnist Freizeit-Kurier. Musik­pro­duktionen für Burg­theater, Wiener Fest­wochen. Eigen­pro­duktionen am Wiener Raben­hof, "Hafen Wien" (2 Nestroy-Nominierungen), Preis der deutschen Schall­platten­kritik und CD des Jahres der deutschen Lieder­besten­liste für "Ho Rugg".

Andrea Nitsche

1976 in Wien geboren, seit 2005 auf der Bühne. Auftritte u. a. als blinde Susy aus ‘Warte, bis es dunkel ist’, als epilepsiekranke Jessie aus ‘Nacht, Mutter’, als Transgenderfrau Stef aus ‘Macht der Reiter Plumps’, als Emmi Rothner aus ‘Gut gegen Nordwind’, als temperamentvolle Antonia aus ‘Offene Zweierbeziehung’ auf Kellerbühnen, Stationentheater, Schulen sowie Gemeindebauhöfen im In- und Ausland.

Cornelius Obonya

Schauspielstudium am Max-Reinhardt-Seminar und „Lehre“ beim Kabarettisten Gerhard Bronner. Zusammenarbeit mit Emmy Werner, der ehemaligen Direktorin des Volkstheaters, und Andrea Breth an der Schaubühne Berlin und im Burgtheater. "Jedermann" bei den Salzburger Festspielen 2013 – 2016, zahlreiche TV-Filme.

Wolfgang Oliver

Schauspieler und Sprecher seit zweiundzwanzig Jahren. Seit einem Jahr verstärkt in Film und Fernsehen tätig. Erfahrung auch im Synchronsprechen.

Vanessa Payer Kumar

Engagements: Theater i.d. Josef­stadt, Ver­einigte Bühnen Graz, Fest­spiele Reichenau, Stadt­theater Aachen, Aktions­theater Ensemble, Kosmos, Drachen­gasse u. a. sowie für Film und Fern­sehen (zuletzt:"Tatort") , Gast­spiele in Eng­land und USA. Tätig­keiten auch als Produ­zentin, Stück­autorin und Regisseurin sowie als Trainerin für Wirt­schafts- und Sozial­kom­pe­tenz im Bereich Business­theater, sowie als Impro­vi­sations­trainerin. Zuletzt künst­lerische Leiterin des "Theater 7".

Gerald Pichowetz

Besuch der Schauspielschule Kraus mit 17 Jahren. Schauspieler, Regisseur, Kabarettist, Werbe- und Synchronsprecher. Gründer des Theaters Bühne 21, seit 2001 Leiter des Gloriatheaters. Engagements u. a. an Volksoper („Guys and Dolls“), Wiener Kammeroper („Fledermaus“), Kammerspiele, Metropol („Das weiße Rössl“) sowie für Film und Fernsehen (Kaisermühlen-Blues).

Petra Piuk

1975 in Güssing geboren. Lebt in Wien. Absol­ventin der Leondinger Aka­demie für Literatur. Stipendien und Preise, u.a. Wort­meldungen Literatur­preis 2018. Zu­letzt er­schienen: Toni und Moni oder: Anleitung zum Heimat­roman (Kremayr&Scheriau 2017) und Wenn Rot kommt (Kremayr&Scheriau 2020). 

Janina Raspe

Geb. 1992 in Hamburg. Hospi­tantin am Schau­spiel­haus in Ham­burg, Regie­assis­tenz in Altona. 2016 Schau­spiel­diplom an der Alanus Hoch­schule f. Kunst u. Gesell­schaft bei Bonn. Seit 2016/2017 im En­semble des Salz­burger Landes­theaters,  Auf­tritte u.a. in Thomas Bernhards „Die Macht der Ge­wohn­heit“, als Brooke Ashton in „Der nackte Wahn­sinn“, im Solo „Malala“ sowie mehrere Rollen in „Geschichten aus dem Wiener Wald“

Klaudia Reichenbacher

geb. in Graz, aufgewachsen im oststeir. Wald- und Hügel­land, Studium Theater­wissenschaft und Publizistik. Formung der Tanz­sprache in Butho und zeit­ge­nössi­schem Aus­drucks­tanz. Lebt als Schau­spielerin, Regisseurin, Choreo­graphin, Produ­zentin in Graz. Pädag. Tanz- und Theater­arbeit mit Kindern und Jugend­lichen. Künstl. Leiterin TanzTheaterGraz 1989 – 2004. Gründerin und künstl. Leiterin „Theater Kaendace“

Julia Reichert

Vater Schauspieler und Varietékünstler, Ausbildung zur Bibliothekarin, ehem. Leiterin Münchner Autoren­buch­handlung, Bau von mechanischen Figuren und Musik­automaten, Gründung Kabinett­theater (mit Christopher Widauer) 1989 und Leitung seit 2010, Theater­autorin, Puppen­spielerin, Theater­mentorin

Emilia Rupperti

1994 in München geboren, auf­gewachsen in Wien, Bremer­haven, Düsseldorf und München. Schauspiel­studium am Max Reinhardt-Seminar in Wien, Abschluss 2019. Engage­ments u. a. in der Volkstheaterproduktion „Vereinte Nationen“  (Regie: Holle Münster), welche 2018 zum ‚Heidelberger Stückemarkt‘ ein­geladen wurde.

Claudia Sabitzer

geboren 1971 in Deutschland, auf­ge­wach­sen in der Schweiz, Schau­spiel­studium am Schubert Kon­ser­va­torium Wien. Engage­ments am Schau­spiel­haus Wien, En­semble­mit­glied am National­theater Mann­heim. Seit 2005 En­semble­mit­glied am Volks­theater Wien. 1999 Förderungs­preis zur Josef-Kainz-Medaille, 2013 Dorothea-Neff-Preis Beste Schau­spielerin, 2017 Publikums­preis des Dorothea-Neff-Preises.

Michael Scherff

Geboren 1964 in Wien. Schau­spie­laus­bildung an der Hoch­schule für Musik und dar­stellende Kunst Mozarteum in Salz­burg. Spielte u. a. am Landes­theater Salz­burg, den Salz­burger Fest­spielen, am Staats­theater Braun­schweig, dem Ernst-Deutsch-Theater Hamburg, dem Bayerischen Staats­schau­spiel, den Städtischen Bühnen Frank­furt und dem Schau­spiel­haus Wien und in zahl­reichen Film- und Fern­seh­pro­duktionen.
Seit 2012/13 En­semble­mit­glied des Landes­theaters Nieder­öster­reich.

Runa Schymanski

Runa Schymanski wurde 1993 im schwedischen Göteborg geboren. 2021 schloss sie ihr Schauspielstudium an der Musik- und Kunstuniversität der Stadt Wien ab. Unter anderem war sie in Kay Voges Inszenierung „DIES IRAE – Tag des Zorns“ im Burgtheater zu sehen. Sie spielt außerdem in diversen Fernsehproduktionen mit und ist Mitbegründerin des feministischen Theaterkollektives „FTZN".

Cordula Simon

Geb. 27.3.1986 in Graz, Studium der deutschen und russischen Philologie sowie Genderstudies in Graz und Odessa.  Lange Zeit Mitarbeiterin der Jugend-Literatur-Werkstatt Graz. Mitglied der Grazer Literaturgruppe plattform. Mittlerweile frei schreibend. Wohnhaft in Graz und Odessa.

Katharina Stemberger

gebürtige Wienerin, lebt in Wien und London. Engage­ments in Theater­pro­duktionen, TV- und Kino­filmen. Mit­gründerin des Theater­festivals „HIN&WEG“-Tage in Litschau, Co-Pro­duzentin u. a. von Nestroy Bühnen­stücken sowie von gesell­schafts­politi­schen und dokumen­tarischen Filmen. Professur an der Privat­uni­versität der Stadt Wien, Vorstands­vor­sitzende des Integrations­hauses Wien.

Mareike Tiede

Wann nimmt uns eine Geschichte gefangen? Wann springt der Funke über? Seit 15 Jahren erforscht Mareike Tiede diese Fragen. Ihre Kenntnisse gibt sie an Menschen weiter: Radio­sprecher­Innen, Journalist­Innen, Vortragende und viele mehr. Auf der Bühne und vor dem Mikrofon erschafft Mareike Tiede selbst mit Worten Welten.

Theresa Thomasberger

Theresa Thomasberger, Jahrgang 1992, studiert in Wien und Berlin Philosophie, Sprachkunst und Szenisches Schreiben. Sie schreibt und entwickelt Theaterstücke, bloggte für das Berliner Theatertreffen und ist Gründungsmitglied von Philosophy Unbound, der Wiener Bühne für performative Philosophie.

Julian Tzschentke

1994 in Frankfurt geboren. Schauspielstudium an der Zürcher Hochschule. Auftritte u.a. am Schauspielhaus Zürich, am Tübinger Sommertheater ( in der Uraufführung „In weiter Ferne, der Mensch“) und im Körberstudio Junge Regie in Hamburg . 2018/2019 festes Ensemblemitglied am Luzerner Theater. Seit 2022 festes Ensemblemitglied am Landestheater Niederösterreich

Vladimir Vertlib

geboren 1966 in Lenin­grad, 1971 Emi­gration mit den Eltern, Zwischen­stationen in Israel, Öster­reich, Italien, den Nieder­landen und den USA, seit 1981 end­gültig in Österreich. Romane, Er­zählungen, Essays und Artikel für Zeitungen und Zeit­schriften, ein Theater­stück und ein Lib­retto zu einem Ora­torium. Adelbert von Chamisso-Förder­preis, sowie Anton Wildgans-Preis. Zuletzt er­schienen: "Viktor hilft" (Roman).

Christoph Wieschke

in Berlin aufgewachsen, Schauspiel­ausbildung am Max Reinhardt Seminar. Engage­ments u. a. in Karls­ruhe, Saar­brücken und Stutt­gart. Seit 2009 En­semble­mit­glied am Salz­burger Landes­theater. Auf­tritte u. a. in Faust I, Homo in Homo Faber, Haupt­rolle in Jugend ohne Gott, div. Rollen in John von Düffels König Shakes­peare. Projekt­in­szenierung zum Leben von Saint-Exupéry mit Schau­spielern und Tänzern.

Hubert Wolf

lebt und arbeitet als freier Schauspieler in Wien, seit 1989 zahlreiche Haupt- und Nebenrollen auf verschiedenen Theater­bühnen und in Fernseh­produktionen.

Philip Woloch

Singer/Songwriter, Pianist und Student der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Beginn der musikalische Laufbahn mit 6 Jahren. Auszeichnung mit dem Joe Zawinul Award 2014 und mit dem 1. Preis beim Bundeswettbewerb “Podium Jazz/Pop/Rock” in der Kategorie Singer/Songwriter. Seit 2019 Bandprojekt “.PHIL” (Single "Sometimes A Show”)

Sarah Zaharanski

geboren in Hallein, Schauspielstudium Kunstuni Graz. Einladung zum Fringe Festival der Ruhrfestspiele. Engagements u.a. Schauspielhaus Graz, Stadttheater Klagenfurt, Schaubühne Berlin, Salzburger Festspiele und Salzburger Landestheater. Rollen in der Romanverfilmung von „Wald“ und dem Doku-Hybrid „Der Soldat Monika“. Zuletzt in „Die Entstehung des Lichts“ als Fanny Owen in der Felsenreitschule.

Marius Zernatto

Ursprünglich in der Gastronomie aufgewachsen fand Marius Zernatto 2013 seine Liebe zum Schauspiel und folglich zu Theater, Literatur und Musik. Seit 2016 auf diversen Bühnen, u.a. im Bronski & Grünberg, den Kammerspielen der Josefstadt oder dem Theater der Jugend. „#Werther“, sein erstes Solostück unter Regie von Helena Scheuba bringt seit Juni 2019 Goethes Text in die moderne Zeit.

Alex Rehak

Alles fing an, als er mit 6 Jahren Blockflöte lernte. Seine letze Band hieß „Schlechtwetterspielplatz“; von Zeit zu Zeit steht Alex als Musicaldarsteller oder Schauspieler auf der Bühne. Momentan spielt er hauptsächlich Jazz.

Allegro Vivace

Gegründet vor über  20 Jahren von MMag. art. Ivaylo Delivichev (Leitung) und seiner Frau Mag. art. Maria Delivicheva betreut die private Musikschule sowohl LehrerInnen, als auch Kinder und Erwachsene, die vor allem Freude an der Musik haben und Violine, Flute, Schlagzeug oder Solfège unterrichten bzw. erlernen wollen, und die diese Freude, wie auch das Können, das sie auslöst, erleben und weitergeben wollen

Bernoulligymnasium

Der Schulchor des Bernoulligymnasiums wurde 2012 von Michaela Bauer ins Leben gerufen. Im Rahmen des Freien Wahlfachs „Chor“ singen  durchschnittlich 25 Mädchen im Alter von 10-17 Jahren. Geprobt wird wöchentlich 2 Stunden. Der erste Auftritt außerhalb der Schule fand im Rahmen des Wettbewerbs „Jugendsingen 2017“ statt.

Claudia und Paula Gruber

 Gitarre; Leitung Musikschule Wilhelm Spuller, Musiklehrer Francis Monocchio

Chor der BHAK & BHAS St. Pölten

unter der Leitung von Raimund Triml

Chor PG Pichelmayergasse

David und Fuli

David Maresch und Yoon Sang Cho(Fuli) sind im Matura-Jahrgang des Realgymnasiums der Wiener Sängerknaben. Die 2 autodidaktischen Musiker spielen Eigen­kompositionen ebenso wie eigen­interpretierte Cover­versionen.

DoReMi-Chor

 Projekt von Open Piano for Refugees, Chor unter der Leitung von Cecilia Cadman

Double-Date

Gegründet 2015 von SchülerInnen der Wiener Sängerknaben-Oberstufe. Highlights: Texte. Lesung Klimtvilla 2017, Benefiz­konzert für den Kampf gegen ALS im MuTh, Literatur­preis­verleihung im Kasino Wien, Werbe­kampagne mit „Landzeit“, Rainbacher Evangelien­spiele und jährliche Auftritte zur Langen Nacht der Kirchen. Double-Date besteht aus Stella Kranner, Maria Hochbichler und Björn Streiner .

Flöte zum Querdrat

Querflötenquartett vom BG/BRG Wien 3 Boerhaavegasse. Ein Ensemble, das sich im Freifachunterricht gefunden hat und die Liebe zur Musik weitergeben möchte. Die Schülerinnen sind zwischen 14-16 Jahre jung.

Golden Blue

Nina Lilith, Daniel Schori, Gerald Schranz und Gregor Alexander hören seit Anfang 2019 auf den Namen Golden Blue. Er steht für das gemeinsame Träumen und Räumen im Kopf, für das Laute und das Leise. Für die Liebe und den Sternenhimmel.

GRG 21 Franklinstraße 26

Franklinstraße 26. Mit Unterstützung von Mag. Inge Jöbstl (Direktion) und unter der Leitung von Mag. Christina Theissl.

GRg Haizingergasse

seit 13 Jahren Fixpunkt beim DM-Frauenlauf im Wiener Prater, immer wieder aktiv bei diversen Bezirks­festwochen, beim Friedenslauf am Rathausplatz, Auftritte in der Jugend­strafanstalt Gerasdorf, div. CD-Produktionen.

Jazzcombo GRg 10 Ettenreichgasse

Schulband des GRg 10 Ettenreichgasse. Formierte sich zusätzlich zur Big Band. Genres Swing, Latin, Rock und Jazz. Arrangements und Bandleiter OStr. Mag. Franz Knapp. U. a. musikalische Gestaltung der Galafeier zum „Teacher’s Award“ der Industriellenvereinigung.

Jazztrio „adHoc“

Sandor Rigo, Saxophon

Franz Knapp, Klavier

Walter Tögel, Bass

Monsterheart

Monsterheart ist eine Kick-Ass-Solo-Girlband der gebürtigen Wiener Songschreiberin und Produzentin Anna Attar. Quietschende Orgeln, eindringliche Choräle, aufgedrehte Synth-Hymnen und dunkle Wehmut fließen in ein famoses Gesamtkonzept.

Petrichor

Pia, Sebastian und Viki, die Mitglieder des Band-Trios “Petrichor”, haben sich vor zwei Jahren auf dem Literatur­wettbewerb als Finalisten kennengelernt und musizieren seitdem gemeinsam auf der Bühne. Kennzeichnend sind vor allem ihre Eigen­interpretationen bekannter Songs, akustisch umgesetzt mit Klavier und Gitarren.

Signes Voices

Ein Klassenchor der ganz besonderen Art! Die SchülerInnen der 3C vom GRG7 singen nicht nur, sondern gebärden die Liedtexte auch mit Begeisterung! Geleitet wird der Chor von Bettina Prinz-Rintelen und Yvonne Artinger.

The VoiceBreakers

Eine junge Salzburger Band im Alter von 13 bis 17 Jahren (2022). Debutalbum „RealisatioN°1(2020). Zwei Singles und erstes Musikvideo (Scream Records). Konzerterfahrungen im Rockhouse, bei der Sommerszene Salzburg, im Supergau Festival, bei Fridays for Future, im Yoco, mit der Philharmonie Salzburg und bei Jazz&TheCity.

Unterstufenchor des Schulschiffs "Bertha von Suttner"

Seit 1994 wird am Schulschiff "Bertha von Suttner" gesungen und musiziert. Es gibt regelmäßig Konzerte und Schul­musicals der Chöre und des Orchesters. Die letzte Musica­lproduktion war 2019 "Time-Warp-Box oder Happy Birthday, Schulschiff", bei der der Unterstufen­chor mit viel Engagement mitgewirkt hat. Chorleitung: Elisabeth Wolfbauer

Vanessa und Paul

Als Duo stehen sie nun seit über vier Jahren gemeinsam auf der Bühne. Musikalisch bewegen sie sich unter anderem zwischen Jazz, Swing, Popularmusik und Lieder aus den 50igern.

Visar and the Clubbers

Visar Kasa, Sänger und Pianist aus dem Kosovo/Mazedonien, lebt in Wien, wo er auch Musiktheorie/Arrangement & Komposition studierte. Er spielt seit seiner Jugend Eigenkompositionen, und belegte bei "The Voice of Albania" Platz 5. Mit seiner aktuellen Liveband "the Clubbers" - Michael Boesch (g), Alexander Rehak (b), Daniel Achter (d) - bewegt er sich stilistisch zwischen Rock und Experimental Electronic Ambient Music.

Reinhard Ziegerhofer

Geboren 1957. Kom­ponist und Bassist (Kontrabass, E-Bass, Gesang) Kind­heit und Jugend in Liezen (Ober­steier­mark). Studium des Kontra­bass in Graz und des E-Bass in Eisen­stadt. 1981 bis 1988 Mit­glied des „Grazer Sym­phonischen Orchesters“. 1986 bis 2004 Mit­glied der steirischen Ethno­folk­jazz­gruppe „Broadlahn“. 2019 Kom­position der Musik für die Theater­stücke „Unter dem Milch­wald“. 2020 Kom­position eines Vokal­solo­stückes für Alt-Stimme und Ur­auf­führung dessen in der Leech­kirche in Graz.